8 правил для создания удачной аранжировки.

17, Дек
660

Сегодня аранжировки имеют большую популярность в мире шоу-бизнеса. Своеобразная адаптация музыкального произведения требует много сил, времени и опыта. В таком видоизменении бывалой композиции заключается настоящее искусство современности. Чтобы сингл стал музыкальным хитом и зазвучал привычно, но по-новому, нужно соблюдать определенные правила. Но прежде чем мы к ним перейдем, давайте определимся с понятием аранжировки и выясним, почему она так популярна.

Коротко о главном.

sound

Аранжировка – подготовка и представление композиции абсолютно в другой форме, чем аудитория привыкла ее слышать. Проще говоря, это перекладывание партитуры с одного инструмента на другой. Аранжировщик – человек, занимающийся адаптацией произведения. Он подобен ювелиру, который отшлифовывает драгоценный камень, придавая ему огранку. Собственно, этим и занимается музыкант при создании аранжировкипридает композиции выигрышную форму, которая поможет её продать.

Что включает в себя процесс аранжировки?

maxresdefault

  1. Исправление гармонии композиции;
  2. Изменение высоты определенных частей музыкального произведения;
  3. Забота об музыкальных интервалах;
  4. Прибавление новых элементов или устранение старых, которые привносят дисбаланс в обновленную структуру;

Аранжировки бывают кардинальные – переложение композиции на другой инструмент, и облегченные – изменение версии для стартового инструмента.

Для чего нужна аранжировка?

maxresdefault (2)

Существует несколько причин применения:

  1. Её используют для оживления знакомой композиции.
  2. К искусству аранжировки прибегают, если произведение не подходит по формату для канала или станции.

Как создать качественную обработку?

main-4

Правило № 1. Определитесь со стилем. Он является базой для дальнейшей работы. Их может быть несколько. Помните, что кочевание из одного жанра в другой не всегда уместно. Существуют стили которые не сочетаются между собой. Жестких рамок нет,  но правила комбинирования необходимо соблюдать. Настоящее произведение искусства получиться только при гармоничном выдерживании всех стилевых особенностей.

Правило № 2. Ищите вдохновение в других произведениях. Больше слушайте качественные композиции. Приобщаясь к хорошей музыкальной обработке вы совершенствуете себя. Некоторые принципы можно взять на вооружение и в дальнейшем пользоваться самому.

keys

Правило № 3. Используйте разнообразные элементы. Это заставит звучать произведение интересней и глубже. В ваших интересах придать ему многогранной фонации. Скучное трезвучие украсьте уникальными звуками и частями. 

Правило № 4. Всегда относитесь критично к своей работе. Предвзятое отношение к работе таит в себе залог совершенства. Закончив обработку несколько раз проверьте её. Исправьте моменты которые не устраиваю. Возможно, мелодия зазвучит совершенно по-другому.

IMG_9889

Правило № 5. Качественную аранжировку невозможно сделать при помощи низкопробной техники. Будет обидно, если идея не воплотиться в жизнь из-за устаревшего компьютера. Сегодня создавать шедевры можно при помощи самого стандартного ПК, но если он оснащен необходимыми программами. Позаботьтесь чтобы они были способны создать задуманное. В идеале компьютер должен быть мощным, современным и с необходимым софтом.

Правило № 6. Делайте произведение многослойным. Используйте несколько разных или одинаковых инструментов. Главное чтобы они играли одну партию. Это придаст глубины звучанию.

eq-vocal

Правило № 7. Используйте пэды. Они применяются с той целью что и слои. Пэды насыщают мелодию мягкостью и делают ее тягучей. Главное не переборщите.

Правило № 8. Думайте о том, каким слушатели хотят видеть конечный результат. Аранжировка делается для публики. Исходите из предпочтений аудитории, вкладывая в композицию собственную идею.

Учитывая эти правила, аранжировка получиться глубокой и мощной. Она смело сможет претендовать на звание очередного хита!

Поделись с друзьями!